《至尊马蒂》为何难获喜爱？5个关键因素解析

奥斯卡热门影片《至尊马蒂》也正式定档了，选择了3月20日，刚好跟奥斯卡颁奖礼同一周，看样也是想借奥斯卡的热度，做一波预热和营销。

万一甜茶拿了奥斯卡影帝呢，起码宣传上也有个抓手。

另一边，其实本片已经有得看了，至此，今年奥斯卡的热门影片基本都可以看得到了。

所以，你们对这部奥斯卡热门片印象又是怎么样呢？

不得不说，本片的技术确实非常出色，分开之后的萨弗迪兄弟，从导演能力上看，显然是哥哥乔什·萨弗迪更厉害一些。

而从《至尊马蒂》呈现的视觉风格来看，也与当年的《原钻》《好时光》一脉相承，说明哥哥才真的是主控视觉的那一个。

情绪上，本片仍是一部躁郁症式的作品，保持了导演一 贯的街头与独立电影风格。

影片在视觉上呈现非常强烈的压迫感，角色大量密集的、交错的对白，以及各种混乱与躁动，让人完全喘不过气的感觉，熟悉萨弗迪兄弟的影迷应该都明白，这还是他作品的味道。

从导演的角度，他努力想要达成的这种混乱与疯狂，确实都非常好地传达给了观众，我不信谁看完这个电影不焦虑的。

技术角度，这确实很厉害。

但，我是真的很难爱上这样的电影了。

因为实在看得让人太辛苦、太焦虑了，你完全没办法真正享受这样的电影，只会跟着电影一起烦躁和焦虑。

这个时代已经足够让我焦虑了，我实在不想在电影里吃苦了。

虽然整个故事都围绕乒乓球展开，宣传的时候也一直离不开乒乓球。

但，这显然不是一部运动类的影片。

所以，我们以往在运动类题材中熟悉的那些元素，其实在这部《至尊马蒂》当中都很难看到。

就比如说，影片虽然在讲乒乓球，但真正的冲突从来不在乒乓球场上，它只是制造对抗和迎接高潮的工具。而本片的核心其实还是萨弗迪一 贯的主题，是角色的欲望与不可避免的失控。

其实无论角色变成谁，故事无论怎么包装，影片仍是一个很萨弗迪固有的套路设定。

主角仍是一个处于崩溃边缘的人物，他仍要开启一番赌徒式的冒险，并渴望以此获得翻身的机会。却又因为他的疯狂，让整个事件走向变得更加混乱和崩溃，甚至，要把更多身边人牵扯进来。

而这样的设定，虽然非常熟悉和安全，却也会显得有些套路。

它并未跳出我们对萨弗迪以往作品的认知，只是又一次自我重复罢了。

当然，这部电影强的地方确实很强，要不人家也就不可能是奥斯卡热门影片了。

影片在视听方面确实非常出色，属于技术非常过硬的一部作品，因此，我很看好本片在今年奥斯卡可能会拿到一些技术类的奖项。

比如在影像方面，会有很多近景、特写以及跟拍镜头，包括非常多充满压迫感的构图，使得画面完全没有让观众觉得舒适的距离，也就造成了非常强烈的压迫感。

让围绕角色身边的混乱与焦虑气氛延续到了观众这里。

包括本片的剪辑与节奏感，也是始终保持高速的。萨弗迪的作品经常有大量重叠交错的对白，基本是你说我也在说，然后就都在喊，去营造强烈的冲撞感。

在此基础上，围绕着角色的各种事件与危机也越来越多，就好像一个随时要崩溃的水坝，让观众完全透不过气来。

技术上很牛，只是看久了，真的是好辛苦啊!

尤其是影片中后段，马蒂筹钱那段，看得让人过分焦虑了，就好像给你扔进人潮鼎沸的舞厅，虽然很热闹，但待久了，实在是生理上的眩晕和疲惫啊！

这也是我虽然尊重本片的技巧，却很难真正爱上这部电影的原因。

因为，真是扛不住。

关于这部分体验，其实影片有一个非常鲜明的对比，就是最后一部分的日本大决战。

这应该是整部影片中，我看得最舒服、最入戏的一部分，也是全片非常难得一见的释放时刻。

那是因为，终于在这场戏，影片短暂回归到了大家更熟悉的运动类题材的风格上。

只是单纯的竞技，去聚焦一场乒乓球大战，观众的注意力也难得集中起来，去把所有注意力都放在这场比赛上。

一个球、一个球的反复咬紧，还是非常紧张的。

只可惜，如此舒适观感的，也只有这部分了。

而在影片的大部分时间里，都让人挺累的。

因为，已经很久没看到一部电影如此高强度、高密度的输出焦虑了，真的是太难顶了。

因为在导演这里，似乎把输出压力当成了一种炫技的手段，去从影像和剪辑以及台词写作、表演风格等各种方面来给观众营造高压氛围。

效果确实很好，但当整部影片都处于这种状态的时候，观众真的很容易就疲劳了。

还是那样，生活已经很苦了，我实在不想在电影里如此高强度的吸收痛苦了。

而这里，其实还有个原因，就是角色的问题。

其实这次《至尊马蒂》在角色设置上还是很冒险的，因为甜茶饰演的马蒂是很典型的反英雄式角色。

他不但不可爱，甚至有些遭人恨。

这个人自私、好赌，且过于骄傲，他为了自己的目标，去把身边的各种人都拉进他的漩涡当中，其实这个角色是个混蛋角色。

对比萨弗迪兄弟之前的《原钻》，里面的主角虽然处境也很糟糕，但人家起码是个悲剧式的角色，还是会让观众共情和同情的。

你可以体会他输出的焦虑。

但这次的主角，真的是毫无性格魅力，是纯自私，纯自我英雄主义的角色，他很难让观众真正爱上他，这样看起来自然觉得非常辛苦了。

需要明确的是，这可不是说甜茶的演技，而是关于角色设定。

其实甜茶这次挺努力的，也能看出来他这些年对奖项的野心，以及渴望获得认同的努力。

而且，从几率上，这确实是他距离奥斯卡影帝最近的一次。

他为了马蒂这个角色做了非常多的准备工作，比如苦练乒乓球多年，包括在角色形象上的改变。

因为本片有很多特写镜头，你能清晰看到他脸上的痘印与疤痕，当然，这都是假的，是特效化妆给他做的面部假体。我记得之前我还转过一个新闻，讲他为了这个角色如何扮丑，在妆化上各种毁容扮相。

顺便讲个与本文无关的小八卦，本片演员格温妮丝·帕特洛发现满脸痘印的提摩西·查拉梅，以为他的脸真就长这样，还专门推荐了护肤品给甜茶，这个人设也非常格温妮丝了。

除了造型上，甜茶对于这个角色持续高能量的情绪输出，以及戏里戏外的疯狂释放，都成为本片重要的营销卖点。

只是，从表演上，可能他距离影帝尚有一些距离（即便今年真拿了）。他这个角色并不算非常成功，你只能看出这个角色很努力、很卖力，但这个角色还是有些太表面了，是那种所有努力都在脸上的表演。

而真正冷静下来，这个角色真的会给我们留下什么印象吗？

无论是好的印象还是坏的，暂时来看，都有点难。

这也跟我对整部影片的观感一样，看起来很炫技、很热闹，技巧也很出色。

但是，影片整体都有些浮于表面了，始终缺少一些真正能击穿观众，俘获观众内心的部分。

而最后留下的印象，可能也只剩一个“闹”了。

所以你看，影片在豆瓣评分也不高，只有7分出头，同样证明了这个观点。

你可以说影片很优秀，但却始终无法真正走进观众心里。

看过就看过了。