麦当劳电影模式解析：观影与用餐的另类价值

春节档又看了《飞驰人生3》和《熊出没》，孩子看得开心，我却在想，该怎么聊这两部片子呢？今天路过麦X劳，脑子里突然蹦出一个词：麦X劳式电影。

把这两部片子放到一块说，是因为它们都挺“行”——字面意义上的还可以。《飞驰人生3》延续了前两部的节奏，或者说复制了那个配方，工整得让人挑不出毛病，套路都是：迷茫、希望、绝境、逆袭。笑料均匀地洒在人物互动的环节，再用量大管饱的赛车场面催动肾上腺素。如果硬要说第三部有什么进步，无非是赛车镜头和早先《狂飙飞车》那类片子有了相通之处，更多车手主观视角，让观众更容易代入那种风驰电掣的速度感。除此之外，电影叙事结构里的每一次起承转合，都完美复刻了前作。

《熊出没》则是春节档的安全牌，主打全年龄段，带孩子看，大人也不会觉得无聊。而且《熊出没》总能吸收过去一年的“文化梗”，去年让光头强化身社畜，引发成年人共鸣；今年又开启奇幻世界，借着哪吒的风头重构年兽故事。无论是年兽的红蓝配色，还是凶兽“煞”的类石化形态，抑或整个年关城的场景设定，都给人一种熟悉的亲切感。《功夫熊猫》、《功夫》等电影的经典场景，也被巧妙化用其中，观众特别容易代入。

在成熟的工业体系下，两部电影的视听效果都可圈可点。赛车场面够燃，赛道的壮阔和竞技的紧张感，都通过视听语言传达得淋漓尽致。奇幻动画里的景观，尤其正邪对垒的大场面主打视听刺激带来的爽感。这给了人们走进影院的理由，家里电视屏幕再大、音响效果再好，这类视听体验仍然是影院独有的魅力。

两部电影的立意都很浅显但普适。韩寒在《飞驰人生》系列里似乎越来越放弃了作者性，反复讲一个失意中年屡次克服困难逆袭的故事，他似乎很迷恋那种个体对抗系统的悲情英雄叙事，每次都能靠手搓赛车击败人情世故、科技强队、体制巨兽。堂吉诃德的精神底色，被喜剧和赛车紧张感覆盖，人们感受到那种不服输的拼劲就够了。倒颇有几分哪吒喊出“我命由我不由天”的劲头。《熊出没》更是合家欢电影，友情与团结是基调，在此基础上每次都设置一个主角弧光，让主角在困境中完成觉醒和提升。就像今年的《年年有熊》，主讲熊大对自己“灵”能力的不满，闯下大祸，再勇敢面对，认识并接纳自己。主角的成长推动正义战胜邪恶，教科书一样的标准模板。

之所以说这类电影像麦X劳，是因为它们像麦X劳一样“稳定”。这种全球连锁快餐的每一道菜品、每一项流程都历经千锤百炼，寻找口味的最大公约数。当你期待安全、便捷、不难吃的一餐，麦X劳无疑是首选。食品借助工业化体系而标准化和大众化，这类电影也一样。它们从之前的作品中汲取元素，融合化用成了标准化的视听产品，几乎和惊艳、意外这些感受无缘，但贵在中规中矩，不会让人在电影院如坐针毡大呼上当，有饱腹感带来的片刻满足，但也绝不会意犹未尽奉为经典。

这种感觉很难评判，我觉得挺好。这类品质处于“腰部”、输出稳定的电影，是电影的基石，降低了我们走进影院的风险。如果不是特别挑剔，也算对得起票价。在我看来，文化产品的底线比上限更重要。上限是那些神作，可遇不可求，神作诞生往往需要健康的文娱产业，基础就在于麦X劳式电影培养的广大受众。消费人群的数量有保障，口味能被稍加调校（烂片和短剧看多了真会坏品味）。底线抬高，腰部扎牢，比头部灵光一现的神作更紧追。