科幻电影量产刷屏，影视工业迎来秒元时代？

犀牛娱乐原创

文｜小福 编辑｜朴芳

AI短剧从来不缺新故事。

短剧《霍去病》真假风波仍在舆论风口，另一边，新的AI爆款雏形已经在平台悄然出现。

最近，我们在抖音上注意到一些热度颇高的AI科幻短片。其中最具代表性的《南天门之天枢防线》，第一集上线一周点赞超过37万，第二集上线两天点赞便逼近40万。评论区的一条高赞评论甚至调侃：“这么搞，《流浪地球3》都不好意思上映了。”

这句话多少带着玩笑意味，但背后也折射出一种正在被越来越多人感知到的变化。随着AI视频生成能力快速迭代，越来越多高品质AI作品不断刷新观众对于AI影像的认知边界。

某种意义上，这些作品正在成为观察AI影像进化速度的最新样本。

从“塑料感”到“工业感”

AI科幻短片“鸟枪换炮”

目前抖音上热度领跑的《南天门之天枢防线》，以未来太空战争为背景，通过轨道武器、机甲舰队与宇宙战场等高密度视觉元素构建世界观。尽管目前更新的两集单集时长只有3分多钟，但在画面规模、镜头运动与特效密度上，已经呈现出接近部分科幻电影预告片的视觉强度。

类似高质量项目也在持续涌现。

例如《赛博江湖》，在短短一分多钟的时长里，作者尝试用赛博朋克视觉风格解构西域题材传统武侠，在大漠孤烟与机械装置之间重构“江湖”世界；去年上线的《异兽降临》则以怪兽入侵为核心设定，通过AI生成巨型生物与城市破坏场景；《浮光》则将科幻动漫“融会贯通”，借助AI算力构建末世废土的视觉奇观。

当然，客观来看，这些作品在题材上大多仍集中于机甲战争、怪兽入侵、未来都市等经典科幻母题，在叙事结构上也相对简单，更多通过基础戏剧冲突完成概念展示或场面表达。但它们的出现已经说明，以AI生成工具为核心生产方式，即便是小规模团队甚至个人创作者，也已经能够完成过去高度依赖影视工业体系的影像表达。

如果将时间线拉长来看，这一波AI科幻短片的集中出现并非偶然。其背后既离不开平台层面的内容扶持，也与AI影像能力持续进化密切相关。

在早期阶段，AI视频生成内容往往带有明显的“游戏塑料感”。画面材质单一、光影层次不足，人物与物体运动不够自然，整体更接近游戏CG或概念动画。而随着模型能力不断迭代，最新一批AI影像在视觉层面已经出现明显改善。

（图源：《赛博江湖》）

首先是画面细节密度的提升。无论是机甲的金属材质、城市废墟的空间结构，还是爆炸烟尘的动态表现，AI生成画面都开始呈现出更复杂的纹理与层次。其次是光影表现的优化。通过更精细的渲染与算法模拟，AI视频中的光线、阴影与环境氛围逐渐接近真实摄影效果。

与此同时，AI生成画面的场景规模也在不断扩大。大规模战场、未来城市乃至宇宙空间等复杂环境开始频繁出现在短片之中。这些原本高度依赖特效工业体系的视觉表达，如今正在被更轻量化的创作流程所实现。

（图源：《异兽降临》）

更重要的是，在这些相对精品化的AI科幻短片中，创作者已经开始主动借鉴传统科幻电影的镜头语言。例如低角度机甲出场、大场景航拍、广角展示城市废墟等经典视效表达，使得整体观感更接近“大制作”。

当然，从叙事完整度与角色表演来看，AI短片仍然与成熟影视作品存在明显差距。但对于观众而言，感知往往来自整体体验而非技术细节。当AI影像的视觉完成度持续提升时，“AI也能拍科幻大片”的印象自然而然的会在大众层面逐渐形成。

在视觉层面，两者之间的距离正在被迅速拉近。

AI影视“秒元时代”

影视成本结构正在被重写

不过，AI影像能力的快速进化，也在短剧行业内部引发了新的讨论。

数日前，“短剧变天”的传闻在行业内掀起轩然大波。其中流传最广的一种说法是，红果正在“砍掉真人项目”，全面转向仿真人AI短剧。针对这一传闻，3月7日，抖音集团副总裁李亮公开发文予以否认。他表示，红果目前只是在调整保底制作机制，并非减少真人短剧投入。

这一回应在某种程度上也说明，AI影像虽然正在快速进化，但在当下阶段，行业更普遍的判断仍然是“技术补充”。真人短剧依旧是平台内容供给的重要组成部分，而AI内容则更可能在特效密集型题材或低成本实验项目中率先展开探索。

然而即便如此，AI影像对于影视生产方式的冲击，依然已经开始显现。

近日，AI视频生成模型Seedance 2.0正式公布视频生成收费标准。其中含视频输入（视频编辑）28元/百万tokens，不含视频输入（纯文生视频）46元/百万tokens。按实测数据，生成15秒视频约消耗30.888万tokens。以纯生成模式计算，单条视频成本约15元，折合每秒约1元。

某种意义上，这意味着影视内容生产正在进入一种以“秒”为单位计算成本的“秒元时代”。

（图源：《浮光》）

在传统影视工业体系中，科幻、奇幻等重特效电影始终属于制作门槛最高的类型之一。从概念设计、三维建模到特效合成，每一个环节都需要大量专业团队参与，同时伴随着复杂的软件体系与漫长制作周期。对于一部大型科幻电影而言，特效制作往往占据制作成本的大头，制作周期也往往以月甚至年为单位。

而AI生成技术大幅压缩了这一生产链条。这显著降低了科幻题材的创作门槛，使更多创作者能够进入过去高度依赖工业体系的领域。

AI短剧公司创始人陈星向自媒体Tech星球表示，目前使用Seedance 2.0制作AI短剧，制作周期可以提升约5倍。由于AI工具降低了对专业技能的要求，批量化短剧的制作成本甚至可以压缩到5万元以内。该公司目前月产能约30部，整体毛利率可以保持在30%左右。

在他看来，未来“手搓”的AI短剧大致会分为两类：一种是艺术家或名导主导的精品AI短剧，制作精细但产能有限；另一种则是面向市场的批量化生产内容。两者之间的价格差距甚至可能达到40%乃至一半。

而无论哪一种AI影像，都不可避免地会对传统影视公司形成压力。

长期以来，影视工业体系的重要壁垒之一正是制作能力。复杂的特效流程、成熟的制作团队以及高昂的制作成本，共同构成了大制作电影的竞争门槛。当AI逐渐削弱这些门槛时，传统制作优势是否仍能保持同样的稀缺价值，也成为行业必须面对的问题。

可以确定的是，当视觉能力不断提升、生产成本持续下降，一种新的创作生态已经开始显现。未来如果真正出现由AI深度参与制作的科幻长片，人们或许会回头发现——今天刷屏短视频平台的这些AI科幻短片，很可能正是影视工业迈向“秒元时代”的早期样本。