人工智能赋能文化产业：创新路径与未来趋势论坛

2026年文化强国建设高峰论坛期间，“人工智能驱动文化产业创新发展”分论坛于5月22日在深圳成功举办。面对以人工智能为核心的新一轮技术革命对全球产业格局的深刻重塑，本次论坛聚焦一个核心议题：文化产业的发展逻辑将如何被AI技术重新定义？与会嘉宾围绕此议题，展开了深度对话与前瞻性战略研讨。

论坛上，中宣部副部长王纲发表了主旨演讲，深刻剖析了产业变革的本质。他明确指出，人工智能时代，生产资料与生产工具的根本性变革，必然引发生产关系的系统性重构，文化产业正处于这场变革的中心。那么，驱动产业持续健康发展的底层逻辑是什么？数字化又将如何真正激活文化创新的内生动力？

王纲的论述，系统性地回答了四个关键问题：文化产业发展的核心动力是什么？供给升级的路径依赖是什么？什么是有效的文化供给？以及，技术在其中应扮演何种角色？

他的分析基于一个基本规律：文化产业的繁荣，源于供给端对人民群众日益增长的精神文化需求的精准响应与高效满足。人工智能技术的崛起，正推动文化供给从传统的“有限生产、标准化分发”模式，向“海量生成、个性化定制”的新范式跃迁。通过汇聚、挖掘与转化数据这一关键生产要素，AI技术正在深度重塑文化内容的创意策划、生产制作、艺术表达与传播分发的全价值链，为实现供需两端的动态平衡与高效匹配提供了前所未有的技术可能。

然而，在技术高速演进的同时，一个根本原则必须坚守：文化产业发展必须始终坚持把社会效益放在首位，实现社会效益和经济效益相统一。技术是强大的赋能工具，而非文化创造主体的替代者。基于此共识，利用AI激活文化数据资产、找准商业化应用场景、打造优质文化产品以满足人民美好生活需要，关键在于系统性地解决以下四个核心问题。

第一，数据哪里来？中华文明是拥抱新技术的厚实基底

中华文明五千多年绵延不断的历史积淀，以及新时代持续创造的丰硕文化成果，共同构成了我国发展AI文化产业的独特战略资源与宝贵数据源泉。这不仅是数量上的浩瀚宝库，更是质量上蕴含独特审美与价值的精神富矿。

具体的实施路径包含两方面：一方面，通过深入实施国家文化数字化战略，加快建设国家文化大数据体系，将那些分散在不同机构、处于静态存储甚至“沉睡”状态的文物、古籍、非遗等文化资源，系统性地转化为可计算、可调用、可交互、可再创的数字资产。另一方面，则要充分利用AI技术的生成与学习能力，对这些数字化的文化资源进行深度开发、创造性转化与创新性应用，孵化全新的文化内容与业态。最终目标是实现文化供给的精准化匹配、文化资源的数字化活化、文化体验的场景化迭代以及文化创意的智能化集成。

王纲以中国（深圳）国际文化产业博览交易会上广受欢迎的文创产品为例，指出它们正是博物馆经典馆藏文物通过数字化设计与再生产而焕发新生的成果。他特别强调：“如果不能充分汲取深厚中华优秀传统文化的养分，人工智能驱动文化产业创新发展，就会缺乏向下扎根的深厚支撑和向上生长的持久力量。”

第二，场景怎么做？内容为王，技术解放人的创造力

“内容为王”是文化产业亘古不变的生存与发展法则。人工智能的核心价值，在于将创作者从大量重复性、流程化的机械劳动中解放出来，从而为更具深度的思考、更富原创性的构思腾出宝贵的时间与心智空间。它的角色是强大的辅助者，而非全盘替代以人的智慧、情感与价值观为核心的内容创造过程。

王纲援引了电影《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）的成功案例：影片在后期制作中大规模应用AI技术赋能特效渲染、场景生成与画面优化，带来了极致的视觉体验，但其赢得市场票房与观众口碑双重认可的核心，依然在于那份能够引发全年龄层观众真挚共鸣的情感力量、角色成长与昂扬向上的故事内核。

这揭示了一个朴素的真理：一部电影是否好看，关键在于其能否触动观众内心深处的情感共鸣点。无论技术如何迭代升级，文化创作都必须牢牢把握时代脉搏与人心所向，紧密贴合人民群众的真实审美需求，坚守主流价值导向。只有让人工智能技术服务于传递主流价值、坚守人文精神、厚植家国情怀，才能有效避免陷入“有技术无温度、有流量无品格、有形式无内涵”的发展误区。

第三，技术怎么看？AI是高效工具，但无法替代人的思想

人工智能作为赋能千行百业的通用目的技术，其本质是一种前所未有的高效生产工具。先进的算法与模型能够协助人类完成海量的信息处理与模式生成工作，但其工具属性并未发生根本改变。尤其在强调精神属性与审美价值的文化产业领域，AI无法替代人类独有的思想深度、创意灵感、情感体验与审美判断。生产优秀精神文化产品的关键，终究在于人的创造性思维、审美素养、文化积淀与价值引领。

王纲指出，像《给阿嬷的一封信》（或类似情感题材影片）这类电影的成功，依靠的并非炫酷的AI技术，而是其真挚朴实、打动人心的故事内容与跨越时代的情感共鸣，它精准地拨动了中华民族每个个体内心深处关于亲情、乡愁等共通的情感之弦。

他强调，文化产品最核心的竞争力，源于“以文化充沛其气韵，以价值铸就其灵魂”。我们的文化创造可以也应当更多地运用AI作为助力，但绝不能将文化繁荣的全部希望与评判标准寄托于技术工具之上。

第四，如何用得好？在发展与安全间找到平衡

发展与安全，是人工智能在文化产业应用中必须统筹兼顾的一体两面。当前，AI与文化产业的融合创新总体仍处于蓬勃发展的起步与探索阶段，新业态、新模式、新场景持续涌现，产业生产效率、内容传播广度、用户沉浸体验得到全方位提升。但与此同时，技术滥用、内容同质化、版权归属争议、价值导向偏差、数据安全与隐私泄露等风险与挑战也随之凸显。

面对快速发展的新事物，需要秉持包容与审慎并重的监管态度——既不能对潜在风险放任不管，也不能因担忧风险而因噎废食、阻碍创新。正确的路径是在鼓励发展中予以积极引导，在持续引导中逐步完善规范，通过制度创新积极创造条件、培育健康生态、鼓励正向创新。

王纲为此划清了必须坚守的伦理与法律边界：“技术可以提速创作流程，但不能混淆是非标准；算法可以丰富内容供给，但不能制造信息沉迷；商业可以合理追逐流量，但不能放弃文化格调；创新可以大胆探索突破，但不能触碰法律与公序良俗的底线。”唯有在实践中不断厘清并坚守这些边界，文化产业在AI的浪潮中才能真正驾驭变量、行稳致远。

深圳市政协党组成员、副主席邝兵在致辞中表示，深圳这座因改革开放而生、凭科技创新而兴的先锋城市，正将人工智能技术作为强劲引擎，深耕文化与科技融合的新赛道，全力孵化文化产业新图景。从数字文创的匠心设计到沉浸式文旅的极致体验，从智慧传播的精准触达到文化遗产的活态传承，无数创新实践正在这里破土萌芽、茁壮成长。这既是新一轮科技革命与产业变革带来的时代机遇，更是中国文化产业迈向高质量发展新征程的历史性窗口。

在随后的议程中，多位来自产业界与学术界的领袖及专家分享了各自的前沿实践与独到见解。

人民日报社副社长兼人民网股份有限公司董事长叶蓁蓁分享了主流媒体在AI应用上的系统性探索，围绕“一个核心主题、两个关键理念、三个技术抓手、四个主要应用领域”展开。他特别指出，高质量、专业化的语料数据是训练强大AI模型的基础与养料，而这正是主流媒体的核心优势所在。记者编辑可将工作中积累的大量尚未被充分开发的“沉睡”素材，转化为结构化的多模态语料数据库，并将专业的采编规范与经验转化为机器可学习的标准与规则，供AI训练与复用，从而从源头筑牢高质量、正能量内容生产的根基。

中国工程院院士、紫金山实验室首席科学家刘韵洁则从底层网络基础设施的支撑角度切入。他将传统互联网比作“普通马路”，在数据洪峰下容易拥堵，而针对当前AI算力面临的“算不了、算不起、算不好”三大难题，需要建设像“高铁”一样的专用高性能、确定性网络通道。他认为，在全球技术竞争中胜出，低成本与优服务是两个基本要素，并透露通过光电融合等前沿技术变革，已在多个城市成功运行确定性网络试验场，实现了成本下降约60%且几乎零丢包率的显著成效。

中国工程院院士、之江实验室主任、阿里云创始人王坚分享了对中国参与全球开源生态建设的深刻观察。他指出，传统软件时代的开源主要开放的是代码和程序员的智力成果，而当今大模型时代的开源，其内涵已发生深刻变化，意味着开放国家级的战略性资源，包括庞大的电力能源、算力集群乃至经过治理的数据资源。这一次，中国在开源领域形成的合作文化与贡献，其对全球科技发展的影响力将远超以往任何时期。

湖南广播影视集团有限公司党委书记、董事长龚政文从广电行业实践出发提出，AI的首要价值在于将从业者从低效、重复的劳动中解放出来，使其能投身于更具创意与战略性的工作中。对行业而言，AIGC（人工智能生成内容）不能只是停留在展示阶段的“样板工程”，而必须成为像“水电煤气”一样普惠、稳定、可靠的基础设施；不能是仅供少数人使用的“奇门兵器”，而必须是全体创意人员人人可用、实时可用的“吃饭家伙”和生产力工具。

腾讯公司副总裁、腾讯研究院院长司晓提醒业界需警惕技术的另一面效应。他表示，当模板化、批量化内容生产因AI变得极其容易时，真正稀缺和珍贵的反而变成了人的独立思考、真挚情感、独特审美以及作品所承载的文化韵味。他以当前火热的短剧行业为例，指出AI可能带来近乎无限的内容供给，但也可能因模式化而加速观众的审美疲劳。要将短剧产业从“数量的高原”推向“质量的高峰”，必须在创作中注入更多人的审美判断、情感温度与生命体验。

本次论坛的思想交锋与智慧碰撞，清晰勾勒出人工智能赋能文化产业创新发展的广阔前景与实践路径。技术浪潮奔涌向前，唯有坚守文化内核与价值引领、善用工具理性与技术创新、统筹兼顾发展与安全，方能真正驾驭时代变量，开创一个更具创新活力、人文温度与可持续竞争力的数字文化新未来。