《天国拯救2》开发商力挺拉瑞安 AI将长期存在

《天国：拯救》开发商战马工作室的联合创始人，最近就“拉瑞安使用生成式AI”引发的网络风波，站出来说了几句大实话。眼下的争议，其实不算新鲜事——每当新技术触碰创意行业的敏感神经，总会掀起一波舆论海啸。

事情起因很简单：拉瑞安在TGA公布新《神界》游戏后，CEO Swen Vincke向彭博社确认，工作室正在用生成式AI来探索早期游戏创意。Vincke解释得很清楚：AI用于“探索想法、完善PPT、制作概念图以及编写占位文本”，并且强调任何AI生成的内容都不会进入最终游戏，而且“公司里基本上所有人都能接受这种用法”。

但这番坦白，并没能平息部分社交媒体玩家的怒火。在他们看来，哪怕只是在概念阶段使用生成式AI，本质上也是在抢占人类创意者的饭碗。Vincke随后不得不亲自下场辩护，直言：“天啊，伙计们，我们并没有‘大力推动’或者用AI取代概念设计师。我们只是用AI工具来探索参考资料，就像用谷歌和画册一样。在非常早期的构思阶段，我们把它当作构图的粗略草稿，之后都会被原创概念美术取代。这两者完全不能相提并论。”

紧接着，《天国：拯救》系列总监、Warhorse Studios联合创始人Daniel Vávra在X上力挺拉瑞安。他坦言，现在几乎所有工作室都在做类似的事，而这场舆论反应，让他联想到19世纪人们砸毁蒸汽机的场面——“这种AI恐慌就像19世纪人们砸毁蒸汽机一样。拉瑞安只是说了他们在做一件所有人都在做的事，结果却遭遇了疯狂的网络围攻。”

更有意思的是，Daniel Vávra还直接回应了外界对《天国：拯救2》的AI质疑：“我甚至看到有人指控我们在《天国：拯救2》中用了AI。我唯一知道的是，我用Topaz Labs把《天国：拯救1》里一些AI元素和老旧的低分辨率贴图进行了放大处理。”他并不喜欢AI生成艺术，但现实就是现实——AI会一直存在。“它很吓人，但事实如此。就我个人而言，最让我害怕的是音乐领域，因为现在你甚至已经分辨不出是不是AI做的了。”

Daniel Vávra的态度很明确：他反对在核心创作内容上使用AI，但能理解AI在制作耗时、重复、但并不关键的资产方面的价值。他说出了很多游戏&开发者的心声：“你知道我最讨厌做游戏的什么吗？一款游戏要做7年，300个人，花几千万美元。还有得在录音棚里花500个小时去录一堆完全通用、毫无意义的起哄台词和酒馆对白。”如果AI能让他用更小的团队、像过去那样一年做出一款史诗级游戏，他完全支持。“游戏仍然会有美术总监、编剧、程序员、设计师，只是他们不用再做那些枯燥无聊的工作，而是专注真正重要的部分。”

谈到AI取代配音演员的话题时——近期《ARC Raiders》就因此引发争议——Daniel Vávra的观点同样务实：AI适合无关紧要的对白，关键内容仍应由真人完成。“如果在RPG里，你可以问任何人任何问题，那不是很好吗？比如问路，或者问他们怎么看邻居？我们现在已经有工具了（11labs就能做到），你只要给NPC设定角色、背景、知识和立场，他们就能和你谈任何事。”对非剧情内容来说，这对玩家而言是革命性的。“你不可能用真人演员录制无限变化的对白。但你可以把演员用在过场动画和主线剧情上。点一根香肠、问路去城堡，不需要奥斯卡级表演。”

最后，Daniel Vávra把话题拉回到更宏观的层面——生成式AI在游戏行业的扩张是不可避免的，人们只能接受。“程序员也会遇到问题。大多数程序员的工作可能很快就不再需要了。未来只需要软件架构师，AI来写代码，而且很快就会实现。抵制这件事，就像当年抵制缝纫机一样毫无意义。或者坚持骑马而不用汽车和飞机。福特出现后，有多少养马的人失业了？”

他抛出了一连串尖锐的问题：“谁能分辨一个游戏是人写的代码还是AI写的？而当几分钟内、免费就能实现同样效果时，谁还愿意花几个月、几十万美元去做？”这场AI革命可能意味着人类的终结，现在没人知道。“但它也可能意味着，任何人都能以极低的成本实现任何宏大的想法。做游戏会像写书一样简单。”

接下来的场景，更接近于一种预言：游戏数量会爆炸，小众类型会回归。有些游戏会变得更好——也许只有少数。但垃圾作品也会很多——那又怎样？书和音乐领域早就充斥着平庸之作。这也将终结大多数大型发行商，以及我们熟悉的好莱坞。“没人再需要他们的钱和资源。就像Steam推动了独立游戏浪潮一样，AI将推动3A游戏的独立化。”

当然，也可能天网先把我们全灭了。不管怎样，都无法阻止。