《寂静的朋友》主创到上海：梁朝伟和银杏树演对手戏，i人这次拍舒服了

4月18日，威尼斯主竞赛获奖佳作《寂静的朋友》主创来到上海，“超级i人”主演梁朝伟也来了。交流会现场，梁朝伟将导演伊尔蒂科·茵叶蒂形容为太阳花，导演茵叶蒂则将梁朝伟比作夜来香。梁朝伟十分认同这一比喻，“这种植物白天是收敛的，就像我工作以外就是一个平凡的普通人；到了夜里绽放，就像我做演员时也会带给大家快乐和惊喜。”

梁朝伟与导演伊尔蒂科·茵叶蒂昨天在上海西郊接受媒体采访。

定档于4月25日、即将登陆全国艺术电影放映联盟专线的《寂静的朋友》，堪称一部为梁朝伟“量身定制”的作品。全片看下来，梁朝伟的台词极少，绝大多数时间都在与一棵树、一台电脑、一座空荡校园默默对戏。而他本人那种内敛沉静、偏爱独处的“超级i人”特质，与片中那位不善言辞、习惯在孤独中与自我及世界对话的神经科学家角色，契合得可谓浑然天成。影片中，他不仅精准诠释了神经科学家Tony的内敛与孤独，更在于那棵“寂静的朋友”——银杏树的无声对话里，传递出关于生命、自然与连接的深刻思考。

《寂静的朋友》海报

4月18日，这部威尼斯主竞赛获奖佳作在上海举办了主创媒体交流会。柏林金熊奖导演伊尔蒂科·茵叶蒂与主演梁朝伟现身上海西郊某宾馆的草坪，围绕创作缘起、角色塑造、东西方美学碰撞、孤独与连接等核心议题，展开了一场深度分享。

“夜来香”与“太阳花”的双向奔赴

这是一部与植物密切相关的影片，在它的世界里，植物和人是平等的生命，共同分享着生命的感受。而银杏树作为全片的核心意象，其灵感源于导演伊尔蒂科·茵叶蒂对“孤独”一词的精准理解：“银杏是地球上最孤独的植物，600万年前它的亲缘物种几乎全部灭绝，独自存活至今，没有同类。它的孤独，和人类的孤独本质相通。”影片巧妙地选取了1908、1972、2020年三个时空切片，借由一棵银杏树，见证了人类在不同时代的孤独与对连接的渴望——无论是2020年的疫情隔离、1908年女性在学术界的孤立，还是1970年代青年的内心封闭，最终都指向同一个命题：孤独并非生命的缺陷，而是其深邃的底色，而连接，则是这片寂静中荡开的回响。

《寂静的朋友》剧照

为了精准贴合每个时代独有的气质，导演特意采用了三种不同的拍摄介质。她在现场也详解了这三段时空的影像实验：1908年部分使用35mm黑白胶片，追求精准与浓郁的历史感；1972年部分改用16mm彩色胶片，营造出一种模糊而印象派的氛围；2020年部分则采用数字影像，呈现出清冷而疏离的当代质感。

交流会现场，有媒体提议让两位主创用一种植物来形容对方。这份充满趣味的互动，恰如其分地呼应了影片中“植物与人平等共生”的核心理念，也暗藏了两人对彼此最真诚的评价。梁朝伟率先分享，他将导演伊尔蒂科·茵叶蒂形容为太阳花，并直言：“导演就像太阳花，在现场很有活力，很好相处，充满热情与专注，这种积极的能量一直感染着我。”随后，导演伊尔蒂科·茵叶蒂回应，将梁朝伟比作夜来香。梁朝伟本人对此十分认同：“这种植物白天是收敛的，就像我自己日常，工作以外就是一个很平凡的普通人。到了夜里绽放，就像我做演员的时候，工作的时候也会带给大家快乐和惊喜。”

伊尔蒂科·茵叶蒂

导演伊尔蒂科·茵叶蒂在交流中透露，Tony教授这个角色从剧本初稿起，就是为梁朝伟量身定制的。她坦言：“其实在我写剧本之前，我脑海当中就想到了梁朝伟先生来出演这部作品，这个角色的形象。在几十年之前，我就知道有这么一位非常优秀的演员，而且梁朝伟先生这么多年也是佳作频出，我非常喜欢他的作品，我们也看了很多他的采访。那不仅是因为他的性格，我觉得和这个角色还是非常适配的。”合作之后，她更深刻地感受到了梁朝伟的真诚：“我的直觉很准，后来发现，梁朝伟先生确实是一个很真实、很诚恳的人。不管是在工作当中，在人生当中，他都是一个在不断去寻找意义的这样的一个人。对我而言，这一点也是非常重要，在这次合作之后，我也很开心能够结交到这么好的一位朋友。”

两人经由此次合作成为好朋友

梁朝伟也直言，接演这部影片最重要的原因就是导演本人：“我非常喜欢她之前的作品。第一次线上会议，我几乎没聊剧本，她提到神经科学家的一句话——‘我们一直都在产生幻觉，当大家对这种幻觉达成一致时，我们就把它叫做现实’。”这句话，几乎构成了解读这部电影的某种密钥。

伊尔蒂科·茵叶蒂还透露，在合作中，梁朝伟会与她分享东西方的哲学思想，“他会和我说，东方崇尚天人合一、万物相连，而西方追求分离与掌控，这一点让我很受启发。”

与树对戏，不用“演”，只用“感受”

影片中，与梁朝伟演最多“对手戏”的，是一棵百年银杏树。谈及与树对戏的心得，梁朝伟在现场坦诚分享了自己的表演方式：“这次和树一起演戏，随着对植物的新的认识和理解，会让你在面对它的时候有不一样的感受。”他表示，这次现场的互动更多来自于“真实感受”，并不需要刻意设计动作或眼神，而是凭着直觉与这棵“寂静的朋友”建立连接，让每一个细微的触动都自然流露出来。

梁朝伟

为了成为神经科学家Tony，他提前8个月就开始了沉浸式准备：研读脑科学、早期认知发展专著，远赴德国马尔堡大学实地体验，观察学者们的言行与思维方式，并且全程使用英文表演，直到“说服自己真的是科学家”。而角色所处的环境——新冠疫情席卷全球，校园封锁、与外界隔离——也让一切情绪的发生显得尤为自然。

在实际拍摄中，梁朝伟谈到自己的感受是十分舒适与自由的。导演非常尊重他的感受，并不作太多干涉和要求，“她会顺着我的表演我的性格去调整。这次我是一点压力都没有的。”

人物在影片中所身处的孤独处境，也和梁朝伟喜爱独处的性格不谋而合。作为行业内外众所周知的“超级i人”，现场他也分享了自己对孤独的看法：“我是很喜欢独处的，有很多时间都是自己一个人度过，我很享受那一种感觉，不需要迁就别人，不需要有明确的目的，不用想下一秒要做什么，完全跟着自己的感觉去过生活，也不需要有什么电子产品和信息的打扰，这样做我觉得很舒服，然后也会更了解自己，更好地觉知到自己周围的环境和自己的心境。所以对我来说，并不算是孤独，反而是一种享受。”

对于影片这种具有实验性的叙事方式，导演解释道，因为植物的时间感知比人类慢，所以影片的节奏也相应地慢了下来。但这并非一部晦涩的艺术片，它内部包含着幽默与温度，只是邀请观众放慢脚步，学会聆听寂静。

与百年银杏对戏

面对“快节奏时代，慢电影是否有门槛”的疑问，梁朝伟的回应显得从容而笃定：“好电影不只有一种样子。这部片用很简洁的方式讲很深的故事，不仅好看，也有启发性。它让你安静下来，感受平时忽略的东西。”

这部以百年银杏为“无声主角”的影片，曾入围第82届威尼斯国际电影节主竞赛单元，并斩获费比西国际影评人奖，其细腻的影像质感与深厚的哲学内核，早已在国际影坛收获诸多赞誉。而对两位主创而言，这不仅是一次电影创作，更是一场关于生命、自然与自我认知的修行。影片将于4月25日正式上映。