植松伸夫谈AI音乐：人性与挣扎是创作的灵魂

在近期的访谈中，《最终幻想》系列御用作曲家植松伸夫坦言，自己从未尝试借助生成式人工智能进行音乐创作，也不打算涉足这一领域。这位自学成才的音乐家强调，真正的艺术价值源于创作过程中的思索与突破，而非技术的便捷输出。

回顾游戏音乐演进史，植松伸夫感慨技术从红白机时代仅能支持单旋律线的简陋条件，逐步发展到如今复杂的多轨混音与高保真制作。他认为，当游戏开始引入录音室级别的原声时，音乐表现就已趋近他心目中的“完整体态”。他特别提到2001年《最终幻想X》实现的双声道音频技术是一次重大突破，但同时也提出质疑：玩家是否真的需要持续升级的音质？技术进步是否必然等同于艺术提升？

面对当前仅需输入文字指令即可生成乐曲的技术浪潮，植松伸夫表达了鲜明立场：“唯有亲历创作中的迷茫与反复，才能真正体会作品完成时的成就感。音乐的魅力，往往在于追寻创作者背后的心路历程，而这一点正是人工智能无法承载的。”他进一步指出，由真人演奏带来的细微偏差、情感起伏和即兴表达，恰是音乐动人心弦的关键。“那些不完美的瞬间，恰恰是最真实的情感流露。”

虽已不再担任全职游戏作曲工作，现年65岁的植松伸夫依然活跃在创作一线。他透露正在筹备全新原创音乐专辑，并计划在2025年举办多场跨国巡演。谈及现状，他幽默地表示：“现在可能是我职业生涯中最忙碌的阶段。如果哪天停止创作，反而会担心第二天醒不来——或许只有经历过岁月磨砺的人，才会对创作怀有这般近乎本能的执着。”