《星河流梦》：轻盈与笨拙交织的科幻美学探索

从题材上来讲，今年春节档里我最想看的电影就是《星河入梦》，因为该片集齐了国产电影最稀缺也是我最感兴趣的那些元素：科幻、脑洞、视觉系、娱乐性、混搭……

不过当我看完后，却发现这部影片和我预想的不太一样——我原以为这是一部“重虚拟、轻现实”的电波系爽片，可实际上影片中现实空间和虚拟梦境是一样重要的，它里面依然有许多严肃的、传统的思辨和态度。

更具体点说，我原先对《星河入梦》的预期类似于《李献计历险记》、《从21世纪安全撤离》那样，疯癫归疯癫，但能散而不乱、一日千里，可影片在这层外壳下，仍然保留了许多不是多么合适的《流浪地球》式的议题。

这就导致了一个结果，电影还算好看（轻巧、漂亮），可又没那么好看了（臃肿、繁复）。

【友情提示：下文会有剧透。】

可能是我太想在《星河入梦》里做一场脑洞大开的美梦了吧，所以当我意识到影片的真实性状时，其实是有点儿失望的，但真从客观的“物质世界”出发，这部分给了我许多惊喜。

因为它的特效、画面、设计等硬实力方面的表现，完全是一流水准的大片了，即便在大场面上还没法和少数顶级作品相比，但也相差不大了。

以萌芽号星际摆渡飞船为例，其造型设计就兼顾了东西方科幻影视作品的审美，既有中式制造的硬朗，且略带“土法炼钢”味道的粗糙（而且飞船到外星球也是去种菜），又不失西式风格的流线型线条感，尤其是尾部绸带状的主体和可变换方向的推进器，看着相当亮眼。

而飞船中各类设备的样式和UI界面的设计，也不显得简陋了，甚至还有模有样，显然韩延在这方面是下了大力气的——

尽管《星河入梦》还做不到《流浪地球2》里那种事无巨细的程度，但制作成本差距摆在那里，能有目前这个效果我觉得可以算加分项了。

影片的最大卖点，当属能带领星际旅行人员进入梦境世界的良梦系统了，那句“奇境随心起，星河入梦来”的slogan很好地展现了汉语的美感，为中式科幻平添了一分传统浪漫主义的色彩。

《星河入梦》的故事说起来很简单：为了解决飞船遭遇的危险，管理员彪哥唤醒了舰长思蒙，他们需要同时在现实中和梦境里找出暗中作梗的反派，化解危机、拯救所有人。

影片最具想象力、画面表现力最强的部分几乎都集中在了梦境场景中，并且它还采取了循序渐进的叙事模式，先从彪哥入侵思蒙单个梦境开始介绍，再到两人联手入侵技术组总工老白梦境尝试深入、打开局面，接着到软件工程师葛洋的梦境里抛出梦中梦设定，最终到彻底混乱的梦境融合大乱斗阶段。

在这个过程中，影片还兼顾了现实里飞船故障、陨石撞击、偏离航道、躲避陨石带等难题，而这些危险又是梦境中危险的一环……所以，影片的整体节奏还是紧凑的。

讲真，《星河入梦》在梦境世界里的天马行空确实很顶，特别是最终决战时/反转前那个彪哥和思蒙连续穿越无数个梦境的长镜头，几乎把所有能想到的类型片和动画表现形式都囊括了进去，包括但不限于科幻片、战争片、生活片、冒险片、黑帮片、武打片、三维动画、二维动画、定格动画、水墨动画……

可以说，仅仅这一个（组）长镜头，《星河入梦》就算值回票价了，为了做好特效从去年延期到今年上映也是值得的。

可剧情向的电影毕竟不是只要有画面就能解决一切问题的，很遗憾，《星河入梦》在这方面做得不够理想——画面丰富那叫好看，剧情复杂却兜不住，那就是臃肿了。

影片最大的问题，便是在情节内容上做了太多加法。要展现“计中计中计”的智斗其实向来是招险棋，因为这无比考验编剧的能力，需要在事前埋扣子事后解扣子，优化不合逻辑的情节，必要时还要通过结果去反推过程的合理性等等。

好消息是，《星河入梦》的剧情没有严重的漏洞，总体看下来是通顺的、合情合理的；坏消息是，影片为了保证这一点，打了太多补丁，系统是跑起来了，也没有出错，可仔细一看，有一堆屎山代码在那里，就算观众们没怎么感受到屎山代码带来的不协调，可那种猛吃性能空间的笨拙，多少还是能觉察到一些的。

尽管韩延还会用“梦境总会借鉴电影”、“反派形象老用小丑”等自嘲来试图消解这种审美和注意力上疲劳感，但本质问题并没得到解决。

包括对最终反派——觉醒自我意识的AI——的态度，《星河入梦》也因为尽量想展现全面性（又想表达对AI的恐惧和警惕，又不忘表达AI带来的便利和温暖），导致一定程度上丧失了基本的立场感和记忆点。

现实就是如此，本来我都已做好了大吹特吹的准备，可结果《星河入梦》到我这儿就是一部“还不错”的科幻片……这类题材本来就小众，想要破圈只能靠优质水平带来的良好口碑去发酵，现在看来怕是很难了，更别说在竞争异常激烈又残酷的春节档，估计很快就要泯然众人了吧？